Sep 18, 2016

Melody Tales: Voodo Funk, Frank Gossner

Estoy consiente que estuve bien ausente, así que para retomar este blog nada como compartir mi experiencia musical del día sábado 17 de Septiembre 2016. Así es regreso con otra edición de Melody Tales.  
El toque o el chivo fue en el sótano, el cual recomiendo mucho por si viajan a Costa Rica. "Es un espacio para verdaderos amantes de la música. No hay discriminación de genero. Jazz, Blues, Rock, Punk, Reggae, Neo Soul, Alternativo, Nacional, Hip Hop. Solo en vinyl " El sótano.-  
Fui con algunos amigos a escuchar y bailar esos ritmos de la buena música funk africana del DJ- coleccionista Frank Gossner, el cual es considerado por muchos como un arqueólogo del vinilo africano. Este alemán ha recorrido gran parte de África Occidental desenterrando tesoros musicales, muchos de los cuales ha reeditado, y gracias a esa pasión muchos hemos podido deleitarnos con esos "nuevos" sonidos, olvidados en el tiempo.
Fue una gran oportunidad, ya que esta fue su gira de despedida, así que como toda amante de la música no podía dejar de ir, sobre todo que yo no tenía idea de él, por lo tanto podrán imaginarse que ha sido un genial descubrimiento y algo novedoso, al menos para mí. Bailamos bastante, habían sonidos increíbles, ese sabor africano y latino, esa mezcla perfecta del jazz y el soul. Parando mi oreja pude percibir mucho tambor, así como bajo, lo cual destacad bastante el funk, no sé que otras características, no soy experta, pero tiene un ritmo ideal para mover el cuerpo.  Les dejo una rolita para que entiendan mejor.
Lo genial es que existan personas como él que rescatan música, un género que ama y que comparte con todos, ya que la música es algo que reúne a las personas, sin importar año en que fue escrita, no tiene caducidad, por lo tanto me parece impresionante que tenga esta colección, y haber probado un poco de ella.

¿Ustedes conocían a este Dj?
 ¿Han presenciado a coleccionistas de música ?

xo Ruzu.

Aug 9, 2016

Documental: Dior and I

Hace unas semanas atrás vi el documental Dior and I, para la clase de Producción de Desfiles de Moda, el cual recomiendo mucho si te interesa la moda, y sobre todo si estudias alguna carrera relacionada. Además de disfrutar de este espectáculo, nos dejaron la tarea de escribir un ensayo, describiendo lo que nos hizo sentir y lo que aprendimos, sobre todo en la parte de producción. Les dejo el trailer y mi corto ensayo.

Con la salida del diseñador Galliano en 2012, Bernard Armault, dueño de LVMH, toma la decisión de renovar Dior, y para ello elige a Raf Simons, el cual nunca había diseñado para la alta costura. El diseñador belga tenía una gran tarea de producir la colección en 8 semanas, cuando en realidad tienen meses, ya que es un trabajo manual, y se requieren muchas horas para terminar de confeccionar las prendas.    
Se muestra como Raf  toma el liderazgo creativo de casa Diorsacando adelante la marca, pero más allá de contratar a un nuevo director creativo, en este filme se puede observar e incluso disfrutar de todo lo que ocurre detrás de una colección de alta costura, la cual es una de las áreas muy criticadas, ya que muchas personas juzgan el hecho de que no son prendas para ponerse, los altos costos, la frivolidad, etc. Sin embargo desde el punto de vista como diseñadora este tipo de creaciones se podrían considerar como arte, o una expresión artística, y eso lo vuelve lujoso, por la simple razón que son únicas, irrepetibles y ahí se aprecia esa mezcla del diseño con el arte/artesanía. 
 Christian Dior fue un diseñador que también estuvo en una situación similar a la de Simons, resucitar la casa de costura (del antiguo dueño) y en este documental se puede escuchar sus impresiones e inquietudes mientras se acercaba el día de exhibir su colección. Se mezcla el pasado con el futuro, surge una especie de dialogo entre ambos diseñadores. Raf toma el pasado como inspiración, reinventando la ropa femenina y así devolver el galmour a través del new look, siendo la gran revolución después de la Segunda Guerra Mundial, Raf retoma esto, pero desde su punto de vista.

La alta costura es un oficio muy antiguo, de generación, tras generación, existen personas que trabajan toda una vida en esos talleres. El equipo de Raf Simons constaba de bordadores, patronistas, costureros, diseñadores, etc. Estos estaban rodeados de tejidos de alta calidad, mesas, máquinas, y más. La colaboración en equipo fue importante, ellos trabajaban de una manera intensa, amando lo que hacían y sobre todo adecuándose a las nuevas ideas del diseñador, tratando de tener un contacto con cada uno de ellos, se observaba la importancia de liderazgo, sobre todo el respeto, así como exigencia, ya que el estrés y nervios de sacar una colección en tan poco tiempo a veces intimidaba a muchos de ellos, y sobre todo a Rafahí uno puede hasta sentir y entenderlos, sobre todo por que ya se han tenido experiencias algo parecidas, ya imaginemos el triple de carga laboral cuando no se es estudiante. 
Además del trabajo manual y todo el equipo que logra lo imposible, se puede ver la parte de comunicación y producción. Este es la cara de la marca, lo cual tampoco es tan sencillo, pero para ello se posee libertad de hacer algo creativo, según su experiencia y sobre todo gracias a las posibilidades económicas del patrocinio que da el dueño de la marca. La pasarela lleva un tema floral, es magnifica, compleja y hermosa.   A pesar que el tema central es el nuevo comienzo de Dior, sin lugar a duda no se puede dejar afuera todo el backstage de producción, así como música, luces, escenografía, modelos, maquillaje y peinado. Es muy importante destacar que para crear un evento de esta magnitud existe mucho personal, trabajadores que forman parte del proyecto, y que la visión va ser diferente al diseño, son mundos diferentes pero con el mismo fin, y que se complementan de una manera espectacular. 
A medida que se acerca el día de la presentación, existen  algunas escenas donde se llega a sentir una conexión con el equipo y sobre todo con Raf Simons, debido a los diferentes sentimientos que como futuros diseñadores alguna vez hemos experimentado, sean lagrimas de cansancio, angustia, o mucha felicidad, ya que la satisfacción de llegar al final permite conseguir tranquilidad, el poder decir hice lo mejor y obtuve éxito. 
Lo especial de este documental es ver tanto el diseño como la parte creativa de la presentación, ambos mezclándoseun mundo lleno de lujos, tradición, pasión, belleza y mucho esfuerzo, sudor, lagrimas y sobre todo felicidadRaf tuvo una enorme tarea de ganarse a sus nuevos ayudantes, así como superar a su predecesor, e incluso lidiar con el legado de Dior, el cual está  presente constantemente, tanto en el taller como en la tienda, su imagen persigue, y como se mencionó con anterioridad, el pasado se encuentra ahí todo el tiempo. 
El director definitivamente quería revelar el esfuerzo necesario para producir una colección, y aunque lo logra, también nos adentra al mundo de Christian, así como las diferentes mentes creativas que forman parte de toda esta marca de lujo, una de las importantes en el mundo de la moda.  Es la verdadera inspiración de todo el filme, exponer el valor de este gran diseñador del siglo XX. 

¿Ya has visto este documental?
 ¿Qué te parecen este tipo de películas?

xo Ruzu.


Aug 8, 2016

Feather & Bone: Exfoliatiing Skin Care Review

Hace tiempos me vino una caja con productos de Feather & Bone, no había podido hacer la reseña ya que se me habían perdido y luego se me olvidaba planificar este post, así que hoy les platico un poco de este exfoliante. //  Time ago I received a box with products Feather & Bone, I had been unable to do the review because I lost them and then I forgot plan this post, so today I want to tell you about  this exfoliant.
Es una marca indie de Estados Unidos, que venden tabletas hechas con barro, sándalo y almidón polaco, ayudando a exfoliar tu rostro y lo bueno de todo es que no contienen parafina, preservativos, ni ingredientes de animales (por si eres vegano-veggie). es cruelty free. Son sencillas de utilizar, simplemente se mojan hasta crear una pasta y luego masajeas todo el rostro hasta que se endure, retiras y listo. // It's an indie brand from the US, they sell tablets made of mud, sandalwood and Polish starch, helping to exfoliate your face and the good thing is that they don´t contain paraffin, preservatives or ingredients of animal (in case you're vegan-veggie) . It is cruelty free. They are simple to use, just wet until you create a thick paste and then massaging the whole face until dry and wash off.
Lo bueno: Te limpia bien el cutis y lo deja terso, son fáciles y cómodas de llevar a todos lados, yo al menos las utilizaría para esos momentos en que viaje, y además usas la cantidad exacta sin estar calculando, ya que es una pastilla por lavada 
Lo malo: Es que se tardan mucho en venir, ya que estoy fuera de Estados Unidos y que su empaque podría mejorar, es decir el diseño. Luego el aroma a sándalo no es tan fuerte como a mi me gusta.

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The good: You can clean well the skin and leaves it smooth, are easy and comfortable to carry around, I like the idea to use for those times when I travel, and also there are the exact amount without being calculating, because it is a tablet per wash
The bad: It's that take a long time to arrive to my home, because I am outside the United States and its packaging could be improved, the design. Then the scent of sandalwood is not as strong as I like
Muchas gracias a la marca por haberme enviado el producto, y disculpas por la tardanza!! Si deseas saber más de ellos puedes seguirlos en twitter y en instagram, así como su website. // Thank you very much Feather and bone, for sending me the product, and apologies for the delay !! If you want to know more about them you can follow them on twitter and instagram and its website.

¿Qué te parecen los productos de barro? ¿Te llama la atención este?
Do you like mud for your sking?

xo Ruzu.

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